来源：倍可亲(backchina.com)
今年的奥斯卡颁奖礼，除了小李子的最佳男主角，海妖最关心的奖项是：最佳服装设计。
本次提名的有5部电影4位设计师，《丹麦女孩》、《荒野猎人》、《疯狂麦克斯4》、《灰姑娘》、《卡罗尔》。虽然最终《疯狂麦克斯4》捧得大奖，不过我最喜欢的还是《灰姑娘》。
提名的影片中，《灰姑娘》和《卡罗尔》的服装设计出自同一个人，桑迪·鲍威尔。
曾凭借《莎翁情史》、《飞行家》和《年轻的维多利亚》获得过3座小金人，桑迪·鲍威尔尤其擅长历史剧中的服装设计。
比如，发生在19世纪的《年轻的维多利亚》
16世纪的《莎翁情史》
以及16世纪发生在都铎王朝的《另一个波琳家的女孩》
以及《灰姑娘》，舞会礼服（Ball Gown）是其中最大的亮点。
看过这些华美的服装
你的少女心萌动了吗
桑迪·鲍威尔给你一种错觉，好像演员从油画中走出来。
设计《灰姑娘》的服装时，桑迪·鲍威收集了各个时代、各种样式、大小的舞会礼服。今天，海妖带你们看看英国历史上的舞会礼服都是什么样的。
16世纪
16世纪的亨利八世时期，文艺复兴正在欧洲蔓延，只有未婚女子才能穿袒肩露颈的服装，外袖的上部合身，肘部以下则又宽又长，向上卷起，高高固定在上臂，这样外袖上的精美花纹的内衬服装上别致的巧思便巧妙的呈现出来。
当时，英国女帽别具特色，白布帽紧套在头的，外面再戴一块天鹅绒。
这种帽子被称作「狗屋型」。
狗屋
伊丽莎白一世画像
李泊岩在《英国服装史话》中谈到这个时代的英国皇室的着装：
富贵华丽，透露出享乐主义的萌芽。天鹅绒的外套上镶嵌珍珠，头饰华美，衣领处的蕾丝花边与头饰相得益彰，袖口精巧的蕾丝花边叫人叹为观止。事实上，整个16世纪的英国君主和贵族都是极其偏爱蕾丝的。
大量采用了高档丝绸和天鹅绒面料，偏暗的色系，只用刺绣和金银饰品来提亮，用羽毛做成的头饰，叫人感到惊艳不已。
17世纪
17世纪被称为「巴洛克」时代，这一时期，女裙的最大变化是
以往撑箍裙都需要撑箍和套环等固定物，而这时有些妇女已经免除过多的硬质物的支撑，这是一百年来第一次形成布料从腰部自然下垂到边缘。这种风尚的流行，使得女性们将精力投入到衬裙上，以衬裙的各种质料或颜色（有时穿两套精美衬裙）来显示自己不落俗套。
17世纪末期的女士长外衣
材质工艺：交织着蓝色和深橘条纹的棕灰色羊毛长裙，银线绣花。
大约1708年间的曼多亚
材质工艺：日落色的丝绸，裙身用丝线和金线绣满缤纷多彩的植物图案。
18世纪
18世纪的「洛可可」时期，女性是沙龙聚会的中心，为了博得男性的青睐，夺人眼球，女人挖空心思装扮自己，主要表现在两点：
第一，越勒越细的腰身
紧身胸衣
女性出席舞会时，都会用小一号的胸衣拼命往身上套，勒到胸口显露出青色血管，在当时被视作性感的美点。当然，穿着这样的衣服，女性难以呼吸，倍感郁闷，所以扇子才成为贵族女子的饰物。
第二，越撑越大的裙撑
大约1750年的宫廷长裙，其上身是一件合体的外衣，内着精美的紧身胸衣，覆盖着三角形胸衣罩，内有衬裙。穿这种衣服的女子只能侧着身体才能通过每一扇门。
材质工艺：蓝色塔夫绸，装饰有银色花边和刺绣
新古典主义时期
1790年后期，英国产业革命使得纺织技术提升，出现了薄布棉织物，这一时期也成为薄衣时代。
女装逐渐舍弃了洛可可时期的夸张矫饰，趋向淡雅平实。女子卸除了撑裙和胸衣，穿着高腰身、短袖子的连衣裙，盛行戴长及肘部的手套。
19世纪
19世纪初的帝政时期，女装的特点是大面积呈现朴素淡雅，边饰多样复杂，形成很好的对比烘托。裙摆扩大，腰身高至乳房以下，由过去的管状变成圆锥形。
新洛可可时期
女裙开始追求路易十六的宫廷风格，装饰增多，裙摆拖地，裙撑越来越大，最底部的直径与身高等同。
1869年的舞会礼服
20世纪
20世纪，随着女权运动的兴起，使得紧身胸衣和裙撑都消失了。加上世界大战的爆发，女裙变得更加简介、朴素，成为我们现在熟悉的样式。
1989年
最后，奉上一副女士服饰变迁图
画师：temiel
注：本文图片来自蔡宜锦的《西洋服装史》以及美国大都会博物馆官方网站
