来源：倍可亲(backchina.com)
摄影师将自己在不同项目中拍下的照片用相同的手法进行处理后，形成了一系列风格高度统一的晦涩摄影。
图片来源：Ben Zank
Ben Zank的《西装》是一系列大胆的照片，单调而富有张力的画面，无疑会引起观众兴趣盎然又悬念迭起的观感。这些无脸人身着西装，无名无姓，他们的动作也是编排好的，意义晦涩。
Zank的作品受到了超现实主义画家勒内·马格里特的启发，采用他们那个年代的符号：帽檐宽大的帽子，自行车。他创造的照片因为图像处理而成为一个系列。他解释自己是如何强调“概念大于技术”：因为不满意原图的光线和色彩，他把它们处理成黑白照片，以便“忘掉拍摄中的不纯净之处，而聚焦于题材之上。”
虽然这一系列的照片在视觉上高度统一，但其实Zank是在不同的项目中分别拍摄完成的，这着实令人意外。他发现这些照片的独特之处之后，决定将它们组合在一起。完成的作品令人眼前一亮，创造出一种暗黑的梦境效果，让人不得不疑惑这些符号的含义：它们是一种寓言吗？为什么艺术家要在照片中用绳子或者树叶遮挡人物的面部？可以用某种深刻的方式“解读”这些照片吗？
Zank拒绝这些疑问。带着一种罗兰·巴特“作者已死”的审慎，他解释道：“摄影归根结底是一种视觉体验。每一张照片自身就是一部小小说，但我自己不会正式给它们附加任何含义。人们自有自己的观点，我无所谓。这让事情更有趣。”
